الملحق الثقافي:
لقد هز أسياد الجيل السابق بقوة، القواعد القوية المتينة للفن الأوروبي التي استمرت حتى بداية القرن العشرين – وقت ولادة التكعيبية. كان النحت الأفريقي التقليدي يحظى بشعبية كبيرة في أوروبا في ذلك الوقت. لقد شرع الجدد بالتعامل الحر مع شكل ما: يمكن أن يكون رأس التمثال أكبر من جسمه؛ لذلك، بدا شخصية معبرة جداً.
وهكذا، فإن الثقافة «الوثنية» كانت أساس مفهوم التكعيبية الذي كان قد أعاد إحياء فن العصور القديمة، وبعد ذلك منح براعم جديدة في عصر النهضة. لقد أطلق الإبداع الفني من ما هو مهمل، وعاد الفنانون إلى الكشف عن جوهر الأشياء والظواهر، مما جعل الفن أداة معرفة تتوافق مع ميل العصر. في عروضه المتتالية، أظهر الاتجاه الجديد، الذي حصل بشكل مشروط اسم «التكعيبية»، هياكل المشاهدين، كما لو كان يمنع هياكل عظمية من الموضوعات.
ومع ذلك، كان هناك تقدم مباشر لظهور التكعيب من خلال معرضين كبيرين لبول سيزان في عامي 1904 و 1906. يمكن اعتبار أفكاره حول فهم الطبيعة عن طريق أسطوانة، كرة، ومخروط، كنوع من رسم بياني لجميع عمليات البحث الإبداعية اللاحقة لاتجاه جديد.
التكعيبية -من الكلمة الفرنسية «التكعيبية»، «المكعب»- هو اتجاه في الفن الفرنسي في 1900-1910، الذي بدأ بالإبداع المشترك بين بابلو بيكاسو وجورج براك في عقد سابق للحرب العالمية الأولى. وقد تم الوصول إلى ازدهار التكعيبية في 1911-1918.
تتميز التكعيبية بوجود خطوط مستقيمة وحواف حادة وأشكال مكعبات. تم تطبيق مصطلح «التكعيبية» لأول مرة من قبل الناقد ليون فوسل في عام 1908 ، واصفاً أعمال براك التي رفضتها صالة عرض الخريف في العام نفسه.
أما بالنسبة إلى التمييز التقليدي للشكل الصلب والمساحة المحيطة به، فقد استبدلت التكعيبية مزيجاً جديداً من الفراغ والكتلة. بدلاً من الأنظمة المنظورية السابقة التي حددت المكان الدقيق للأشياء الفنية المنفصلة في العمق الوهم، قدمت التكعيبية هياكل غير مستقرة للطائرات المقطوعة الموجودة في مواقع مكانية غير محددة. لا نفترض أن الفن كان وهماً للواقع الذي يقع وراءه، فقد اقترحت التكعيبية «أن العمل الفني كان حقيقة تمثل العملية الفردية التي تتحول بها الطبيعة إلى فن» كما يقول روزنبلوم.
تمثل التكعيبية ظاهرة فنية معقدة، توحد الرسامين والنحاتين والموسيقيين والشعراء. يكاد يكون من الصعب إعطاء صياغة بسيطة للأهداف والمبادئ الرئيسية للتكعيبية. من الممكن تحديد ثلاث مراحل من هذا الاتجاه تعكس مفاهيم جمالية مختلفة في الرسم؛ هي: تكعيبية سيزان (1907-1909)، التكعيبية التحليلية (1909-1912) والتكعيبية الاصطناعية (1913-1914).
تكعيبية سيزان
تتميز تكيعيبة سيزانCézanne بالميل نحو التجريد وتبسيط أشكال الكائنات. التكعيبية هي استجابة لغياب الشكل في الانطباعية. هدف الفنان هو إنشاء أشكال رمزية للأفكار، ولكن ليس مجرد تقليد مظهر متغير من الأشياء.
طمح التكعيبيون للكشف عن الأشكال الهندسية الأولية الموضوعات الأساسية، للتعبير عن أفكار الأشياء إلى أقصى حد، ورفضوا الاحتمال التقليدي باعتباره خداعاً ضوئياً وطموحاً لإعطاء صورتهم العالمية عن طريق تحلل الأشكال والجمع بين أنواعها المتعددة ضمن حدود لوحة واحدة. أدى الاهتمام المتزايد بمشكلات الأشكال إلى تمايز في استخدام الألوان: دافئ – للعناصر البارزة، بارد – للتحكم عن بعد.
التكعيبية التحليلية
تتميز التكعيبية التحليلية، وهي المرحلة الثانية من التكعيبية، باختفاء صور الموضوعات والتلاشي التدريجي للتمييز بين الشكل والفضاء. هناك طائرات شفافة عبرت بالألوان في لوحات هذه الفترة. لم يتم تحديد موقف التكعيبيين بدقة.
التكعيبية الاصطناعية
غيّرت التكعيبية الاصطناعية بشكل جذري مفهوم الحركة في الفن. لأول مرة تم عرضها في لوحات خوان جريس الذي أصبح ناشطاً في التكعيبية منذ عام 1911. كان على جميع الوسائل الفنية أن تخدم صورة الشكل عند سيزان والتكعيبية التحليلية؛ تميزت التكعيبية الاصطناعية بلون وملمس سطحي ونمط وخط. كانت تستخدم لتصميم الكائنات الجديدة: شظايا الورق – بدءاً من الصحف والملاحظات وحتى ورق الحائط – كانت تُلصق على قماش. ومع ذلك، سرعان ما ترك التكعيبيون تقنية التطبيق، لأن خيال الفنان يمكن أن يخلق مجموعات أكثر ثراء من العناصر والقوام، من دون أن يقتصر ذلك على إمكانيات الورق.
بابلو بيكاسو
بابلو بيكاسو هو أستاذ بارز في مجال الرسم، ولا يزال أحد الفنانين الأسطوريين بين عدة أجيال من الفنانين. فن بابلو بيكاسو هو خلق روح فضولية تكتشف الجمال حتى في القبح. مثل كل التكعيبين، لا يخلق بيكاسو ما يعرفه، ولكن ما يراه. كان يعمل دائماً مع معاصريه ولم يثقل كاهلهم بالبحث.
أعمال بيكاسو عاطفية؛ كثير منها مشبع بإيمان عاطفي بالحياة، على الرغم من بعض النغمات المتشائمة. يقوم بيكاسو بتقسيم الموضوعات والأشكال إلى مكوناتها، وبالتالي تبسيطها إلى أشكال هندسية صارمة: المكعبات، والأقماع، ونصف الكرة الأرضية والأسطوانات.
اقترب بيكاسو من التكعيبية، من خلال اهتمامه في المقام الأول بتحليل طبيعة الأشكال الصلبة والتمحيص فيها.
ظلت غالبية اتجاهات الفن التي ظهرت في بداية القرن العشرين، مجرد حلقات قصيرة في السيرة التقريبية للقرن. كانت حياة التكعيبية طويلة. علاوة على ذلك، من الممكن ملاحظة نتائج تجاربها التشكيلية في الفن الحديث.
يمكن مقارنة أحاسيس أحد المشاهدين، الذي يواجه لوحة التكعيبية، بأحاسيس الشخص الذي سيقوم برحلة ممتعة، لكنه يتلقى دعوة للمشاركة في بناء طرق جديدة بدلاً من ذلك.
التاريخ: الثلاثاء30-7-2019
رقم العدد :17037