الملحق الثقافي:
الفن هو شكل من أشكال التعبير البشري. الفن يمكن أن ينظر إليه على أنه خفة يد ومزاج الفنان. الفن بعيد المنال، لأن استخدام الألوان والسطوح يضيف بعداً جديداً. الفن يصور العديد من الأفكار والمشاعر مثل الانتصار والحب والسعادة والحزن والضجر على سبيل المثال لا الحصر. الفن هو الجمال والإبداع. خلال تطور الإنسان، تطور الفن من حالته البدائية حتى أحدث إصداراته اليوم.
قدم المصريون القدماء وشعوب الأزتيك والأنكا والمايا العديد من القطع الفنية الدقيقة. بعض القطع الفنية هي الأقنعة والأهرامات والمجوهرات واللوحات الجدارية والمقابر والتوابيت. أظهر الرومان والإغريق البدائيون تقديرهم للحياة من خلال الفن. استخدم الهنود الفن لإظهار رقصهم ودياناتهم. الفن الأفريقي هو رمز لأصفادهم القبلية كما يظهر من أعمدة الطوطم الخاصة بهم. اليوم ، مر الفن بالعديد من التغييرات؛ حيث يهيمن الفن التجريدي الذي يظهر اليوم حياة غامضة يعيشها الإنسان، على عكس الفن القديم الذي لا لبس فيه.
الفن الحديث ليس له روحانية وقيم ومعتقدات ثقافية في الماضي، وهو الآن انعكاس لحياة اليوم المادية. يستخدم الفن اليوم للشهرة والمكاسب المالية. الرسالة من وراء الفن هي إظهار الأفكار ذات الصلة بالمجتمع. يُقصد بالفن إحياء الحياة والأشياء، على الرغم من أن الفن الحديث يُظهر المزيد من سلبية الحياة. كان الفن فعالاً، حيث شوهدت مواد مكتوبة بخط اليد على جدران مصر القديمة.
غالباً ما يتم تهميش الفن وتركه جانباً لصالح الحقول الأخرى، مثل الرياضيات والعلوم؛ يُنظر إليه عموماً على أنه شيء إضافي واعتباره أمراً ترفيهياً خالصاً. ومع ذلك ، فهو عنصر أساسي في أي مجتمع صحي معتدل.من الصعب العثور على المتعة في الحياة من دون الفن. إنه يعطي إحساساً بقيمة الهدف والمعنى لأفراد المجتمع، الذي من السهل جداً اعتباره آلة في غياب الفنون. إنه قادر على فتح المناقشات وتحفيز التغيير الأيديولوجي والتاريخي مع القدرة على تجاوز الحواجز اللغوية. بكل بساطة، يمكن أن يكون الفن عملاً شاقاً، ويمكن أن يؤدي إلى نتائج كبيرة. الفن هو أداة لا يمكن الاستغناء عنها في أشكال متعددة من العلاج جزئياً، لأنه يجعل الترسانة المادية سائلة وعاطفية ويجلب ما هو حصري في العالم الداخلي إلى العالم الخارجي الملموس.
يستخدم العلاج بواسطة الفن بنجاح كشكل من أشكال العلاج متعدد الأغراض للاضطرابات النفسية والعصبية التي تتراوح بين الإدمان إلى الذهان الحاد واضطرابات النوم. فهي لا تسمح فقط بتغييرات عصبية جسدية، مثل تحسين المهارات الحركية الدقيقة وإنشاء الارتجاع البيولوجي الإيجابي، بل إنها تساعد على استكشاف النطاق العاطفي للاستجابات للأمراض المستعصية.
يحتل الفن مكانة عالية في العالم وفي المجتمع بسبب استخدامه، مثل توثيق الأحداث في التاريخ بأشياء مثل لوحات الكهوف والأدب. ويظهر بوضوح أن الفنون تتأثر بشدة بالبنى المجتمعية والثقافية. وفي كتاب «سوسيولوجيا الفن» للكاتب جيريمي تانر، نقرأ «إن تطور كل من الفن.. وعلم الاجتماع.. جاء استجابةً لتطوير الهياكل الاجتماعية الحديثة والمؤسسات الثقافية». لذا، مع تغيير القواعد واللوائح الثقافية والاجتماعية، فإن الأمر لا يقتصر فقط على ما يتم تصويره في الفن، ولكن أيضاً كيف يتم تصوير الفن نفسه. ورغم ذلك فإن أهمية الفنون قد انخفضت، وهي مشكلة لأنه بدون الفن ستعاني ثقافتنا ومجتمعنا كثيراً.
قوة الفن هو موضوع غير عادي، وتحديد ما يشكل الفن ليس مهمة سهلة. هناك العديد من أشكال الفن المختلفة ومعظمها يعود لتفسير الفنان أو الجمهور. عامة الناس في كثير من الأحيان لا يدركون أنهم يقدرون شكلاً من أشكال الفن. الفن يحيط بحياتهم اليومية. الفن لديه القدرة على تحريكنا عاطفياً لشفاء عقولنا؛ لعب دوره في المجتمعات السابقة والحالية، بل وعزز قدراتنا التعليمية.
اللوحة هي واحدة من أقدم أشكال الفن. بالتأكيد، عندما يفكر شخص ما في الرسم، فإنهم يفترضون أن الفنان يجلس مع لوح ممتلئ بالألوان ويطبق ذلك على لوحة قماشية على الحامل. ومع ذلك، هذا ليس هو الحال دائماً. الأداة المستخدمة في الطلاء يمكن أن تختلف من السكاكين والإسفنجات الخاصة وصولاً حتى الطلاء. تتباين الأسطح بين القماش والأوراق والجدران. الرسامون لديهم القدرة على تصوير مجموعة متنوعة من المشاعر من خلال عملهم على هذا الموضوع.
إن عالم الفن عبارة عن جسر يربط ويتفاعل مع العديد من جوانب العالم وحياة الآخرين بفعالية كبيرة. تصل الفنون إلى عيني الإنسان وقلبه وروحه وتملأه بالعديد من الأفكار والعواطف والتحليلات والرغبات. من المهم أن ندرك أن الفن لا يمكن أن يكون غير فاعل في جوانب حياة أي شخص، واستبعاد الفن هو ببساطة ليس خياراً، سيكون واحداً من أصعب الأفكار لتطبيقها. وراء كل شخص، هناك مسار فني يجب اتباعه كي يلهمه ويقوده إلى حيث يجد نفسه في الوقت الحاضر. يجب أن ترتبط الحياة مع الفن طوال الحياة، سينبثق الفن من عقول أولئك الذين تأثروا بما حدث قبلهم. الفن يحفز بلا شك العاطفة والتعبير في الإنسان.
جاذبية الفن
ما الذي يجذبنا إلى الفن؟ الفن التجريدي، هو الشكل الفني الوحيد الذي يعتمد فقط على إنشاء فن باستخدام الأشكال والألوان والخطوط لإنشاء تركيبة مصممة ليس لها أي أهمية جمالية على الإطلاق. وهذا يعني أن الفن التجريدي منفصل تماماً عن الواقع. ويُنظر إليه دائماً على أنه فن يتم إنشاؤه كلياً في الخيال. يشار أيضاً إلى أن الفن التجريدي «غير موضوعي» و «تجريد هندسي» وحتى «غير تمثيلي». ينظر كثير من الناس إلى الفن التجريدي ويقولون «يمكنني فعل ذلك» أو «يمكن أن يكون القرد قد صنع هذا»، لكن هل هذا يجعله أقل قيمة؟ هل استخدم الرسام تقنيات صالحة لعرض هذه القطعة الفنية؟ يجادل بعض النقاد بأن هناك فرقاً في صناعة الفن التجريدي وأن كل ذلك يدور حول تقنية الفنان وموهبته. قد يقول آخرون إن الفن هو، بالضبط، فن؛ لا توجد روائع أفضل أو أسوأ من غيرها.
المعجبون بفنهم
ينتج الفنانون أعمالاً، يمكن أن تكون بأشكال مختلفة مثل الأدب أو الموسيقى أو الفن المرئي، ثم يريدون أن يحترم الناس أعمالهم ويقدرونها. وهذا ما يفعله المشجعون، الذين يعبرون عن حبهم للفنانين أو الفن.
يجب علينا، على الأقل، قبول فنهم على أنه مشروع. إذا خالف الناس الفن وثبطوه، فسيكون هناك وقت ينتهي فيه الإبداع. لا يمكننا إنهاء مخيلات الجماهير. نحتاج فقط إلى التأكد من اتباع القواعد قبل إنشاء أو مشاركة الفن. يجب أن يكون هناك توازن كبير بين الفنان والمعجبين. إذا كان لدى فنان العديد من المعجبين بهذا العمل، فإنه يحصل على المزيد من الاهتمام والمزيد من الشهرة.
قالت النحاتة ماجدالينا أباكانوفيتش: «الفن لا يحل المشاكل، ولكنه يجعلنا على دراية بوجودها». لم تكن القدرة على التعبير عن النفس مع الفنون علاجية فحسب، بل كانت تعليمية. تعلم الفنون يمكن أن يحسن الدافع والثقة والعمل الجماعي. يمكن أن يشمل الفن العديد من الأنشطة المختلفة.
يسمح تاريخ الفن بفهم أكبر لتطور الفكر الإنساني وكيف تنعكس الظروف من فترة زمنية إلى أخرى في الفن. تمثل الإنسانية نفسها من خلال الفن، وبذلك يمكننا أن نلقي نظرة أعمق على العقلية والعواطف التي عقدت خلال فترة زمنية معينة. تسلط الدراسات الإنسانية، مثل الدراسات الأدبية أو التاريخية، الضوء فقط على مجالات صغيرة محددة من الإنسانية، بينما يجمع تاريخ الفن بين الاثنين ويعطي نظرة شاملة لجميع العوامل التي أثرت ليس فقط على الفن في وقت معين، ولكن في الأحداث التي أثرت على أنماط معينة.
كانت بداية القرن العشرين فترة تغير جذري. حدثت تطورات جديدة في ساحات العلوم الكلاسيكية والعلوم الاجتماعية وعلم النفس والفلسفة – كل منها يتحدى الفكر التقليدي. أعطى التصنيع وإدخال العديد من المفاهيم الجديدة الصعبة في مجالات السياسة وكذلك تطوير تقنيات جديدة الفنان حرية أكبر في الابتكار وكسر قواعد الفن التقليدي. باستخدام مواد جديدة وتقنيات وطريقة جديدة، كان الفنانون يمارسون الفنون من أجل ابتكار أساليب جديدة جذرياً. كانت الحداثة فترة واسعة تحيط بالعديد من الحركات. هذه الحركة تحدت التفكير التقليدي بهدف تغيير الطريقة التي يمثل بها الفنانون العالم.
التاريخ: الثلاثاء3-12-2019
رقم العدد : 976