الملحق الثقافي:
يجب أن يكون هناك اهتمام دولي متزايد بإمكانيات الصناعات الثقافية والإبداعية لدفع التنمية المستدامة وخلق فرص عمل شاملة. والدليل على ذلك هو مجموعة حديثة من المبادئ التوجيهية لليونسكو حول كيفية قياس وتجميع الإحصاءات عن المساهمة الاقتصادية للصناعات الثقافية. لكن هل يجب أن يكون هذا هو السبب الوحيد لتمويل الفنون والثقافة؟ يمكن تعريف الصناعات الثقافية على أنها الصناعات التي تتمتع مخرجاتها الرئيسية ببعض القيمة الرمزية – مثل الفنون الجميلة والأفلام والحرف – ولكن ربما تشمل أيضاً تصميم المجوهرات والنشر والأزياء. بالإضافة إلى السلع والخدمات الثقافية يمكن أن تشمل أشياء مثل تصميم البرمجيات وخدمات الإنترنت.
قدمت اليونسكو مبادئ توجيهية حول الطرق التي يمكن بها تصنيف هذه الصناعات. لكن لا يوجد حتى الآن إجماع دولي. كما أنه من غير المحتمل أن يحدث ذلك، حيث سيكون لدى البلدان المختلفة مستويات مختلفة جداً من المشاركة والتركيز التي قد تشكل المعلومات المفيدة لها.
قيمة الثقافة
لا يمكن إنكار أن الثقافة والإبداع هما الأساس الذي يربط ليس فقط القلوب والأرواح، ولكن مجتمعات وأمم بأكملها.
يساعد دليل اليونسكو في إظهار قيمة الفنون والثقافة. إنه يوفر مبرراً جيداً للدعم الحكومي للفنون والثقافة، خاصة في البلدان النامية، حيث يوجد الكثير من المطالب الأخرى على الخزانة العامة.
بينما يمكن خلق الوظائف من خلال العديد من الأنشطة الاقتصادية، ما هي أنواع الإنتاج الأخرى التي يمكن أن تولد نفس القيم الجوهرية؟
رأس المال الثقافي. يتم تعريف هذا على أنه مجموع ثروة الدولة أو مخزون الفن والتراث وأنواع أخرى من التعبير الثقافي. مثل الأنواع الأخرى من رأس المال، يجب الاستثمار فيها – وإلا فسوف تنخفض قيمتها بمرور الوقت.
دعم الفنون
الرعاية والدعم العام والخاص للفنون لهما أهمية خاصة بالنسبة إلى المنتجين الذين ينصب تركيزهم الرئيسي على القيمة الجوهرية. غالباً ما يكون هذا الإنتاج الثقافي صعباً أو مزعجاً، وعلى الرغم من تأثيره الكبير على التفكير الجماعي، فقد لا يكون ناجحاً مالياً أو سوقياً أو قد يتم توزيعه مجاناً. فكر، على سبيل المثال، في الدور الذي تلعبه الموسيقى في مكافحة الفصل العنصري.
مع الاعتراف بالدور المهم للغاية الذي تلعبه الصناعات الثقافية والإبداعية في الاقتصاد ودعمه، يجب ألا نغفل عن القيم الجوهرية الفريدة التي تولدها. وهذا يشمل انعكاس وتشكيل الهويات الوطنية والفردية.
هل زيادة الإنتاج المحلي للفنون والثقافة لها تأثير إيجابي على الاقتصاد المحلي؟ الإجابة على هذا السؤال واضحة إلى حد ما. يعتبر الإنتاج الفني والثقافي، مثل أنواع الإنتاج الأخرى، جزءاً من الاقتصاد المحلي وعندما يحدث يتم شراء المدخلات ويتم دفع رواتب للفنانين وموظفي الدعم، وهذا النشاط جزء من الاقتصاد المحلي. الأمر الأقل وضوحاً هو ما إذا كان هذا التأثير سيستمر على المدى الطويل. ستضيف زيادة إنتاج الثقافة إلى الاقتصاد المحلي على المدى القصير، لكن الاقتصاد نظام ديناميكي ومعقد سيستجيب لهذا التغيير. قد تؤدي زيادة برامج الفنون المسرحية الحية المتاحة في النهاية إلى تقليل الحضور في الكرنفالات أو الأحداث الرياضية. قد تزاحم المزيد من المتاحف في النهاية المتنزهات الترفيهية أو حتى مراكز التسوق. إن قدرة الإنتاج الفني والثقافي على إحداث زيادة دائمة في النشاط الاقتصادي، أو النمو الاقتصادي، هو سؤال أكثر دقة عما إذا كان لهذا الإنتاج تأثير إيجابي على الاقتصاد المحلي.
هل هناك علاقة دائمة بين الفنون المحلية والإنتاج الثقافي والازدهار المحلي؟
لم يكن هناك تحليل تجريبي مُرضٍ تماماً لهذا السؤال. من المؤكد أن فكرة تطوير ودعم المواقع الثقافية والمنظمات الثقافية لتعزيز الرخاء الاقتصادي ليست جديدة. يؤكد مؤلفو تقرير الأمم المتحدة أن الثقافة “تقود” النمو الاقتصادي، لكن التقرير نفسه يقدم أدلة قليلة. تُظهر البيانات المقدمة أن الإنتاج الفني والثقافي قطاع اقتصادي مهم يوظف أعداداً كبيرة من العمال، ويولد كميات كبيرة من الناتج الاقتصادي وعائدات التصدير. تظهر الدراسات أن الإنتاج الثقافي هو قطاع مهم من الاقتصاد، وفي العديد من المجالات يتزايد حجم هذا القطاع. ومع ذلك، فهي لا تثبت أن زيادة حجم هذا القطاع تؤدي إلى زيادة الرخاء الاقتصادي أو نصيب الفرد من الناتج المحلي الإجمالي في المنطقة الحضرية.
هذا الدليل غير مقنع هو أنه يفشل في إظهار أن تأثيرات إنتاج الثقافة مستمرة. من الواضح أن إنتاج الفنون والثقافة يجب أن يساهم في الاقتصاد. ما هو غير واضح هو ما إذا كان هذا التأثير مستمراً. إذا كان إنتاج الفنون والثقافة يولد تأثيراً قصير المدى، ولكن التأثير ببساطة يزاحم الأنشطة الاقتصادية الأخرى بمرور الوقت، فقد يكون هناك تأثير على المدى الطويل على الاقتصاد، لذا فإن دراسات التأثير هذه ذات استخدام محدود للغاية. إذا كانت الأدلة المقدمة حتى الآن غير حاسمة بشأن العلاقة السببية بين إنتاج الفنون والثقافة والازدهار الاقتصادي المحلي، فلماذا يستمر العلماء وصانعو السياسات في متابعة هذه النتائج؟ أحد الأسباب هو أن هناك ارتباطاً واضحاً بسهولة بين إنتاج الثقافة والازدهار المحلي.
استراتيجيات جديدة
إحدى الإستراتيجيات التي ازدهرت في السنوات الأخيرة كوسيلة لجذب المهنيين الشباب والمبدعين هي الترويج للأصول الإبداعية والفنية في المنطقة. المفهوم ليس جديداً، حيث يرجع تاريخ البحث إلى عام 2004 على الأقل مع فيلم “صعود الطبقة الإبداعية” لريتشارد فلوريدا. لكي نكون واضحين، فإن فلوريدا وآخرين منذ ذلك الحين عرّفوا “المبدعين” على أنهم مجموعة أوسع بكثير من مجرد الفنانين، ولكن بالتأكيد كان المبدعون الفنيون دائماً عنصراً أساسياً في هذه الحركة. الآن، بعد مرور أكثر سنوات على هذه التجربة، يجب أن يكون لدينا بيانات كافية لنكون قادرين على تحديد ما إذا كانت الأماكن التي تحتوي على مجموعات فنية قوية تؤدي أداءً أفضل من الناحية الاقتصادية. ولكن هل هذا صحيح على نطاق واسع؟ بعبارة أخرى، هل تتمتع الأماكن ذات الثقافات الفنية القوية باقتصادات متنامية أيضاً؟ إذا كان هذا صحيحاً، فإن المزيد من المناطق التي تطمح لجذب جيل الألفية قد تتبنى هذه الاستراتيجية أيضاً.
الفن والمال
لا يبدو أن الثقافة تتماشى مع الاقتصاد. على وجه الخصوص، لا يختلط الفن جيداً بالمال. عند سؤالها عما إذا كان يهم ما يريده الناس لفنها، أجابت إحدى الفنانات المرموقات “لا لا شيء. كل ما يهم هو أنني أستطيع العمل”. وماذا لو أن عملها سيحقق معدل ذكاء مليون دولار؟ تصر “لن يحدث ذلك أبداً”، “لكن لا، لن يحدث فرقاً”. تفضل الفنانة إبقاء الاقتصاد وأي شيء يذكرها به بعيداً والتركيز على فنها.
موضوع قيمة الثقافة هو موضوع غريب بالنسبة إلى الاقتصادي، حيث تم حظر الثقافة كمفهوم من الاقتصاديات الأكاديمية. ترمز ثقافة مجموعة من الناس، كما تُفهم عادةً، إلى القيم والمعتقدات التي يتشاركها الناس. لذلك من خلال منع الثقافة من محادثاتنا، نحرم أنفسنا من أي فكرة عن الدور الذي تلعبه القيم في الاقتصاد.
بعد استكشاف طريقة التفكير الاقتصادية، التي يتم فيها تقييم الفن والثقافة حصرياً من حيث السلع والقياس، نكون بحاجة إلى تصحيح منظور الاقتصاديين. إن منظور الاقتصاديين التقليديين أحادي التفكير ويميل إلى التقليل من أهمية السمات المميزة للفن والثقافة. من السمات المهمة للفن غموضه: فهو يمثل أسئلة المعنى دون حلها.
الفن الشعبي
الفن الشعبي أو ما نسميه “الفن العام”، كيف يتفاعل هذا الفن مع الثقافة الواسعة للمجتمع؟ “الفن العام”، هو الفن متعدد الأبعاد المتاح بسهولة ويسر “للجمهور”. وهو يشمل المنحوتات المعروضة في الأماكن العامة والمفتوحة، وعروض الموسيقى والرقص المفتوحة لعامة الناس، والفن المعروض في المتاحف المفتوحة للجمهور، وما إلى ذلك. لا يتم عرض مثل هذا الفن علناً فحسب، بل يعتمد أيضاً بشكل متكرر على الإعانات الحكومية المباشرة أو غير المباشرة.
إن الاقتصاديين لديهم الكثير ليقولوه حول أسعار المنتجات الفنية. المفاهيم الاقتصادية مثل “السعر” ليست مناسبة لنوع النشاط الفني. الفن له قيمة، ولكن كنشاط وإنفاق لا يقدر بثمن حرفياً.
إن “عالم الفن” له وجود وتطور بعيداً عن العمل الاقتصادي. من المهم أن المصطلح المستخدم هو عالم الفن وليس الفنان. يولد الفن منتجات يمكن تسجيلها تماماً مثل تلك الموجودة في أي قطاع اقتصادي آخر. مع ذلك، يرى العديد من المراقبين الفن كشكل اجتماعي له طريقته الخاصة في تنظيم نفسه. يُنظر إلى المنتجات القابلة للتسويق على أنها نتائج عرضية لتلك العملية.
يتم إنتاج القيمة العالية للفن والثقافة ويتم إعادة إنتاجها باستمرار. القوى الكامنة في الإنتاج، بما في ذلك الدافع، هي نفسها كما في مجالات الإنتاج الأخرى. لكن وسائل الإنتاج تختلف. يؤكد الضمير الفني الغريب على نكران الذات ويجبر الفنان على التغاضي عن القيمة الاقتصادية لما ينتجه. ومع ذلك، سيظهر أن القوى الكامنة هي نفسها كما في أي مكان آخر في الاقتصاد.
التاريخ: الثلاثاء22-9-2020
رقم العدد :1014