الملحق الثقافي:
تم اكتشاف مجد كل الحضارات القديمة من أنقاضها، كدليل على التميز الفني عندما تم التخطيط بشكل ذكي للعمارة والنحت والرسم وما إلى ذلك. في وقت لاحق، تأثرت الفنون ببعضها، لكن الاختلاط بين شكلين لم يؤثر على التميز الفني، بل عزز هذا المزيج ثراء الإبداع الفني. كان هناك وقت كان فيه الفن يزين جدران القصور أو المعابد أو الأماكن العامة حيث يكون الرعاة هم الملوك أو الهيئات الدينية أو الرجال الأغنياء في المجتمع. والآن، تمثل وسائل التواصل الاجتماعي تحولاً في كيفية اكتشاف الفنون. الفن، سواء كان تقليدياً أو معاصراً، تم دمجه مع الأشكال الإعلامية لكل الناس. تقوم وسائل الإعلام بإعلام الناس بمختلف أشكال الفن وطريقة استخدامها وتأثيرها النفسي، ما يؤدي إلى تسويقها.
اليوم، تغرق الصور الرقمية حياتنا اليومية – شاشات عملاقة في شوارعنا، وشاشات في المطارات، ولوحات إعلانية رقمية، وشاشات الهواتف الذكية، وألعاب الفيديو – والقائمة تطول. لكن الناس لا يستهلكونها فقط بشكل سلبي.
لقد مر المجتمع بتحول سريع في السنوات القليلة الماضية، حيث انتقلنا من عصر كانت تسيطر فيه أجهزة التلفزيون والكاميرات، إلى المجتمع الرقمي الذي نعيش فيه الآن. اتخذ الفنانون زمام المبادرة في الاستجابة للتقنيات الجديدة الإنترنت والذكاء الاصطناعي والروبوتات والواقع الافتراضي، وكيف ينقلون التغييرات في حياتنا ورؤيتنا للعالم من خلال أعمالهم الفنية. على غرار روايات وأفلام الخيال العلمي، يعرض الفن بصرياً ما يمكن أن يحدث في المستقبل وما كان يمكن أن يحدث في الماضي، حتى إنه يقدم تجربة محاكاة لهذه الأفكار.
يعد فن الإعلام، الذي ظهر في عام 1990 تقريباً، أحد أشكال التعبير الفني الذي يتعامل بوعي مع مجتمع الوسائط الرقمية الذي تبشر به أجهزة الكمبيوتر والاتصالات والوسائط المتعددة. تستخدم هذه الأعمال الفنية التكنولوجيا المتاحة بسهولة في متناول أيدينا، بالإضافة إلى أحدث التقنيات المطورة في المختبرات أو حتى التقنيات القديمة والمنسية. باستخدامها بطرق جديدة وغير متوقعة، يكشف الفنانون عن إمكانيات ومخاطر جديدة جنباً إلى جنب مع واقع أننا في عالم مليء بالإعلام.
ليس من السهل تخيل أن يقوم فنان محترف بإجراء أي تغييرات على عمل فنان آخر، ولكن يمكن تكرار البيانات الرقمية بشكل غير محدود، ويظل “الأصل” في يد المنشئ. هذه الفكرة، قد تطورت أكثر من خلال دعوة فنانين وكذلك الناس العاديين. أثار العمل الفني العديد من الأفكار والمناقشات حول طبيعة الأصالة والظهور في العصر الرقمي. في كثير من الأحيان، لا يقوم الفنانون النشطون على الإنترنت بإنشاء أعمالهم الفنية الخاصة فحسب، بل يقومون أيضاً بتصميم وتقديم منصة إبداعية مفتوحة للأشخاص من جميع مناحي الحياة.
في الآونة الأخيرة، ازدهر شكل جديد من الفن يسمى “بيو آرت”، والذي يستخدم التكنولوجيا الحيوية. تأخذ الفنانة النيويوركية هيذر ديوي-هاغبورغ الحمض النووي من أعقاب السجائر المتناثرة والعلكة الموجودة في الشوارع، وتحللها لتحديد العرق والجنس للفرد، وتعيد إنتاج وجوههم باستخدام طابعة ثلاثية الأبعاد. تجبرنا الوجوه الواقعية للغاية التي تزين الجدار على ملاحظة المشاكل التي يواجهها العالم اليوم، مثل التوترات بين المجموعات العرقية والقضايا المتعلقة بالخصوصية. إحدى السمات الفريدة للفن الإعلامي هي وجهات النظر النقدية المقدمة من زوايا مختلفة من قبل الفنانين الذين لديهم فهم شامل للتكنولوجيا. يتيح ذلك للفنانين نقل معنى التكنولوجيا التي نحتفظ بها في أيدينا بطرق بديهية ومحفزة للخيال.
تغييرات
يتغير المجتمع بسرعة بسبب الوسائط الرقمية. هل كان يمكن لأي شخص أن يتخيل قبل فترة أنه مع ظهور الهواتف الذكية، ستصبح أشياء مثل الكاميرات ودفاتر العناوين والموسوعات أشياء عفا عليها الزمن؟ نحن لا نعرف بالضبط ما تعنيه هذه التغييرات لمستقبلنا. يستفيد الفنانون الإعلاميون من تقنيتهم وخبراتهم لخلق مساحة للناس لاستخدام أشكال مختلفة من الوسائط بطرق إبداعية. كما أنهم يغيرون تجربتنا اليومية باستخدام أكثر التقنيات تقدماً، أو يقدمون لنا وجهات نظر جديدة حول الأشياء التي لم نكن نعرفها، أو يسلطون الضوء على الأشياء التي نأخذها كأمر مسلم به. يستغرق ظهور تقنية جديدة في العالم كمنتجات قابلة للتسويق وقتاً، وسيتم إخفاء المكونات الرئيسية للتكنولوجيا المتطورة. ومع ذلك، مع المعارض الفنية المحدودة زمنياً، يمكن تجربة هذه التقنيات في مرحلة مبكرة. تعد الأفكار الجديدة التي ابتكرها الفنانون مفيدة لخبراء التكنولوجيا أيضاً، وفي السنوات الأخيرة، انتشرت مرافق التعاون بين الفنانين والعلماء والمهندسين على نطاق عالمي.
لا يمكن رؤية البيانات الرقمية بالعين. لم نعد نتأكد مما يحدث في مشهد الشبكة الهائل. هذا هو المكان الذي يمكن أن يكون فيه الفن بمثابة مفتاح لنا للتفكير في عالم اليوم وفي المستقبل. نظراً لأن فن الوسائط يساعد في خلق بهجة من الابتكارات التي أحدثتها التكنولوجيا الرقمية، فإنه يقدم أيضاً تعليقاً على حالة مجتمع الوسائط الرقمية لدينا من وجهات نظر مختلفة. مع تغير عالم الإعلام، كذلك سيتغير الفن الإعلامي، ليقدم رؤى جديدة للوعي النقدي للفنانين.
يوفر الإنترنت والوسائط الرقمية فرصة رائعة للمنظمات الفنية لتوسيع تأثير الفنون. يمكن استكمال الأداء الحي بشكل كبير من خلال فرص لمزيد من المشاركة والتعليم، كما أن القدرة على مشاركة المعلومات عبر الإنترنت تزيد من قدرتنا على توفير هذه الفرص بمعدل استثمار أكبر. يمكننا الوصول إلى عدد أكبر من الأشخاص بمقال أو مقطع فيديو أكثر من محاضرة لمرة واحدة، على سبيل المثال.
نحن قادرون على تقديم أعمال فنية تعود إلى أكثر من ربع قرن للمجتمعات التي عملنا معها على مر السنين. بالنسبة إلى الكثيرين، تمثل هذه المحفوظات التاريخ الإعلامي الوحيد لمجتمعهم. لقد أدى استخدام الإنترنت إلى تعميق وتوسيع نطاق الوصول إلى دوائرنا الانتخابية التي غالباً ما تكون انتقالية، بدون قاعدة أرضية، أو كانت معزولة تاريخياً بسبب الجغرافيا.
سيكون التأثير الأكبر هو قدرة المنظمات غير الربحية على مشاركة المحتوى التعليمي وتحفيز الفنون والعروض في جميع أنحاء العالم. كما أنه سيثير حوارات بين المجتمعات المتنوعة ويساعد الأفراد على تطوير فهم أكبر.
تعد إمكانية التوسع إلى حد كبير وإنشاء جمهور أكثر تنوعاً أمراً مثيراً للغاية. سيكون لدى الناس توقعات أعلى لحدث مباشر. لكي يستثمر الجمهور الوقت والجهد في الذهاب إلى أداء حي، يجب أن يكون العمل الذي يرونه أكثر جاذبية وذا جودة أعلى. يجب أن تسمح الأحداث اجتماعية بمشاركة أكبر والوصول إلى ما وراء الكواليس. يجب أن تكون مساحات الفعاليات أكثر جمالاً وأكثر راحة وجاذبية وسهولة في الوصول إليها.
سيكون التأثير الأكبر للإنترنت على الناشرين المستقلين هو توقعات الجمهور. يتوقع الجمهور أن يكون كل شيء متاحاً رقمياً، وسيتطلب تجربة تفاعلية بدلاً من تجربة ثابتة.
سنحتاج إلى أن نكون أقل ارتباطاً بالمقاعد المثبتة في قاعات الحفلات الموسيقية. سوف تحتاج البرمجة إلى دمج مشاركة شخصية أكبر بكثير من قبل المستهلكين وإلا فلن يكونوا مهتمين بالمشاركة.
مع زيادة واقعية الترفيه الرقمي التشاركي (ألعاب الفيديو، وما إلى ذلك) والقدرة على الانغماس في الترفيه الرقمي غير التشاركي (أفلام ثلاثية الأبعاد، وما إلى ذلك)، فإنها تهدد العناصر التي تجعل الفنون الحية فريدة – الإحساس بالفورية والانغماس والتفاعل الشخصي مع الفن. لطالما تمسّكنا بالاعتقاد بأنه لا يوجد شيء مثل التجربة الحية، ولكن الترفيه الرقمي يقترب أكثر فأكثر من تكرار تلك التجربة، وسيواجه المسرح الحي صعوبة في التنافس مع الراحة والتكلفة السابقة.
ستساهم التقنيات الرقمية في تكافؤ الفرص بين الجميع، وسيجد الفنانون المحترفون أنفسهم في منافسة مع الهواة. وبالنسبة لأولئك الذين يتمتعون بالذكاء والذين يتقدمون في مسار الفن الرقمي، فإن هناك أموالاً يمكن جنيها إذا كان المحتوى قويًا. الآن أكثر من أي وقت مضى، يحتاج الفنانون لأن يكونوا رواد أعمال وليسوا مجرد فنانين. لا يمكنك البقاء كفنان الآن، إلا إذا كان لديك نموذج عمل قوي.
التاريخ: الثلاثاء13-10-2020
رقم العدد :1016